I videogiochi stanno vivendo un periodo di grande riflessione e riconoscimento. Non si limitano più a rompere la quarta parete, ma iniziano a omaggiare i titoli che hanno influenzato il loro sviluppo. Solo a settembre, giochi come Astro Bot, The Plucky Squire e UFO 50 hanno messo in luce questo momento di unità nel panorama videoludico. Ognuno di questi titoli è straordinario a modo suo, ma rappresenta anche una lettera d’amore per la storia dei videogiochi.
Fino a un certo punto, i videogiochi hanno sempre cercato di replicare ciò che era popolare nel momento corrente. Tuttavia, questo periodo dimostra che i giochi non si limitano più a seguire le tendenze, ma avviano un dialogo attivo con esse. Questo può avvenire attraverso apparizioni di personaggi, riferimenti al gameplay o abbracciando le stesse limitazioni di design che hanno dato vita ai titoli più fondamentali del settore. È un nuovo tipo di autoreferenzialità per il mondo dei videogiochi, e ne sono entusiasta.
Astro Bot e il suo tributo
Astro Bot è un esempio chiaro di celebrazione referenziale. In questo gioco, i giocatori raccolgono parti di una PlayStation 5 e salvano dei VIP Bot vestiti come i personaggi iconici della storia di PlayStation. Non si limita a citare titoli famosi come God of War, ma include anche riferimenti a giochi meno conosciuti come Alundra e Motor Toon Grand Prix. Questo non solo rende Astro Bot un modo fantastico per festeggiare il 30° anniversario di PlayStation, ma sembra anche un vero riconoscimento da parte di Team Asobi del fatto che questi giochi hanno contribuito a fare di PlayStation ciò che è oggi. È bello vedere rappresentati franchising storici come Crash Bandicoot, Jak & Daxter e Sly Cooper.
Tuttavia, c’è anche un’interpretazione più malinconica. Alcuni sostengono che Astro Bot possa sembrare un cimitero per franchise dimenticati, ma io sono più ottimista. Astro Bot esiste grazie alla serie di PlayStation che lo ha preceduto, e Team Asobi rende omaggio a questo in un modo che si adatta perfettamente al suo momento attuale.
Creatività in The Plucky Squire
Immagino che Astro Bot sia stato un incubo per i diritti di licenza per Sony, ma questo mese ha dimostrato che ci sono molteplici modi per i videogiochi di essere meta senza fare riferimento diretto a giochi specifici. The Plucky Squire, sviluppato da All Possible Futures e Devolver Digital, è un esempio eccellente. Questo gioco celebra la creatività e l’arte che ispira le persone, il che si riflette nel suo design. Praticamente ogni forma di gameplay presente in The Plucky Squire trae ispirazione da qualcosa di già esistente.
Il fulcro della sua esplorazione in stile libro illustrato è modellato su The Legend of Zelda, mentre altri minigiochi richiamano titoli come Punch-Out!, Rhythm Heaven, Fantasy Zone e Crypt of the Necrodancer. Anche se questo avrebbe potuto sembrare un espediente, nel contesto più ampio di The Plucky Squire, questa varietà risulta coerente. È come se gli sviluppatori stessero dialogando direttamente con i videogiochi che li hanno ispirati.
UFO 50 e il richiamo al passato
UFO 50 porta questo concetto all’estremo, presentando una raccolta di 50 giochi progettati per sembrare sviluppati negli anni ’80. Dalla palette di colori alla presentazione, tutti i giochi di Mossmouth sembrano poter essere stati pubblicati durante l’era a 8 bit. UFO 50 è una prova innegabile che, in questo momento, i giochi non temono di riconoscere ciò che li ha preceduti, mentre guardano al futuro.
Titoli come Astro Bot, The Plucky Squire e UFO 50 mostrano che l’industria videoludica ha raggiunto uno stato di maturità. Gli sviluppatori possono guardare indietro e celebrare le serie passate, attingere elementi di gameplay dai classici che ci influenzano, o creare raccolte di giochi radicate in una filosofia di design più antica. La novità di tutto ciò potrebbe svanire con il tempo, ma per ora, sono felice che i videogiochi stiano abbracciando la loro storia e riconoscendo le fondamenta che hanno sostenuto l’intero settore.
